为什么要使用游戏音频中间件?

游戏行业的目标是为玩家带来快乐,而我们的声音设计师、作曲家以及音频技术人员则致力于不断创造新的方式来提供沉浸、刺激,以及对情感做出回应。这些内容创作者都是才华横溢而富有远见的人——他们能够从一无所有中描绘出缤纷的梦幻。因此,游戏开发者和发行商希望找到一种方式,能够去除声音设计方面的障碍,并提供各种工具使得音频设计师能够将他们的构想变为现实,从而为玩家带来快乐。这就是音频中间件诞生的目的。在C.R.I.,我们说“解放创造力,提高生产力”。

 

当然,我们也经常听到很多资深的游戏制作人说:“为什么我们需要音频中间件?我们已经有了我们所需要的基本工具。我们没有时间去集成,没有时间去学习,也没有这方面预算。”看一看2016年GameSoundCon游戏音频问卷调查的结果,你会发现大量“独立/休闲”游戏开发者不使用音频中间件,甚至有一部分AAA级开发者对于中间件也回答了“无”。然而,这是否违背了我们这个行业的“突破技术上局限,带来卓越的娱乐体验”这一精神呢?

 

下面是我们的一些朋友和同事对于“为什么要用音频中间件”这个问题的回答。

 

Danielle Cheah, Square Enix London Studios技术总监

“使用中间件在游戏开发中是核心而常见的,它可以是自主开发的引擎,也可以是市面上现成的解决方案。选择是否使用中间件是对于工具性能、用户获得的生产力以及整体成本之间的权衡。当我们的创作人员有了强大的工具,就能够得到巨大的产出,这会带来极大的价值。那么,为什么我们不集中经历去创作,而是要花费资源去重新发明轮子呢?”

Chuck Carr, IDOL MINDS音频总监

“使用中间件来管理游戏音频项目和声音设计比我曾经在游戏音频中使用过的任何其他方式都要优秀。只要跟程序团队开几次技术会议,音频团队就可以独立工作,基本不需要程序的支持。最重要的是,我可以对音频进行反复调整直到完美,让我的游戏听起来更棒,然后将整个音频资源交付出去进行实现。”

 

David Liu, Camouflaj音频主管

“音频中间件提供了一套基本的工具集,而Unity3D、Unreal Engine这样的游戏引擎通常不会自带这些工具。音频中间件还可以让音频设计师和实现者更进一步,摆脱那些从开发的角度来说通常会被认为是‘功能需求’的东西,因为‘标准工具’已经提供了这些功能。很多毕业于相关专业的声音设计师和实现者已经在学习这些工具,而不给他们用这些工具,反而让他们‘差不多就行了’或者‘学学怎么写代码’,这是一种贬低音频专家以及整个游戏音频价值的行为。现在,随着AR/VR的兴起,人们更不愿意浪费时间和精力去折腾那些非标准的、粗糙的音频管理系统和回放引擎,以及用来适配各种VR平台的第三方环绕和空间音频插件——如果我没算错的话,这种自主开发的‘支持/功能需求’已经更贵更耗时了,为什么还有人认为‘有理由’在内部开发这样的工具呢?实际上,很多音频中间件厂商都已经提供了递进式付费计划、免费试用,以及快速的客户服务和技术支持,至少对我来说,我很难抵挡这些诱惑。”

Sebastien Gaillard, DONTNOD Entertainment音频总监

“音频中间件让你能够集中精力做你想做的事,而不是去问应该怎样做到这些事。有了音频中间件,你可以独立创造出复杂的音频系统,而且这些工具都是由声音设计师自己设计的。在DONTNOD,使用音频中间件一直都是非常基本的,从来没有人质疑过为什么要用!”

Kristofer Eng, Elias Adaptive Music创始人

“根据我的经验,没有用中间件的游戏一听就能听出来。对于经验丰富的耳朵来说,聆听一个没用中间件的游戏,就好像用黑白画面看彩色电影一样。中间件能够更好地体现音乐的色彩和深度,这能给游戏带来非常明显的区别。有了中间件,音乐可以配合动作、地点以及游戏中的各种事件,从而让用户体验更加栩栩如生,让游戏听起来像是在看电影。”

Winnie Fu

CRI Middleware
Global Expansion Group

发表评论

电子邮件地址不会被公开。 必填项已用*标注